景别：是取景区域、画面范围大小的区别。摄影机离被摄主体越近，镜头的焦距越长，人物在画框中的面积也就越大，景别也就越小。

1.远景：广阔的场面，人物只占很小的画面比例（高处展开，表现：集体、环境、风貌）

2.全景：画面能刚好容纳人物全部（常用重要景别，确定一场戏的拍摄总角度，表现：人物形体和动作、内心活动、人与人、人与环境之间的关系）

3.中景：人物膝盖以上的部分（人物面部表情、形体、动作、交流，表现：吸引注意、给观众提供指向性观点、交代情节）

4.近景：人物胸部以上的部分（亲切感，产生“类人际交流”效果，表现：刻画人物性格和内心情感）

5.特写：人物颈部以上的面部，或被摄物细节（两个人之间的视野、特别的凝视，表现：人物情感变化、通过细节刻画人物、表现复杂人物关系、人物内心世界）

总结：不同的取景表现手法都具有不同的内容含义，合理运用能让观众更好去理解你要表达的故事情节 。

全景系列：远景、全景（展示空间、以环境为主、画面气势、表现人物形体、抒情写意）。

近景系列：中景、近景、特写（刻画动作、以人物为主、画面质感、表现人物神态、叙述纪实）。

景别组合类型：

（1）前进句型：通常用故事开头或高潮重点，由大景别向小景别递进。前进句型运用：远景（交代环境）》全景（主角和环境关系）》中景或近景（引向角色）。（2）后退句型：通常用故事结局或情绪释放、保存悬念，表现逐渐低沉、平静或深远情绪由小景别向大景别递进。后退句型运用：特写或近景（保存悬念）》中景（引向角色）》全景（主角和环境关系）》远景（交代环境）。（3）循环句型：叙事的同时表现情绪的起伏变化。循环句型运用：从大景别过渡到小景别再回到大景别或正好相反。（4）跳跃句型：通常用于惊悚片悬疑片，大起大落的空间节奏变化。跳跃句型运用：一个后退句型接一个前进句型，大小景别硬切或急速变焦。（5）积累句型：通过积累加深印象，蓄积情绪从而突出某个主题。积累句型运用：一组相同景别的镜头总结：句型是基本的套路，但其核心是叙事的思路，句型是为叙事服务的。

景别的作用与构建：（1）限定情感风格全景：远方观察让观众以第三人称客观、理性。 近景：更加强调、突出主体让观众产生亲切感和参与感。（2）景别的暗示功能全景：揭示人与人、人与空间之间的关系，营造空旷的空间暗示人物被孤立的状态。 近景：刻画人物之间亲密或针锋相对。（3）营造视觉节奏全景：画面内容丰富，节奏更为缓慢、抒情。 近景：画面内容单一，节奏眀快、跳跃。 景别参考时长：远景8s、全景6s、中景5s、近景3s、特写1s。（3）创作态度和影像风格侯孝贤导演：喜欢较远的机位（远景、全景、中景）“寓情于景”俯瞰人生。 张艺谋导演：《秋官打官司》以全景为主。 日本电影与其他电影风格上最明显不同在于用全景与远景较多，纪录片通常运用全景。 瑞典导演伯格曼：喜欢用特写镜头，《呼喊与细雨》8成特写与近景展现人物内心隐秘的情感。

波兰导演基耶斯洛夫斯基：运用近景来关怀人物复杂内心世界。总结：景别运用是创作者在创作构思的重要组成部分，能体现创作者的创作主题是否明确、思路是否清晰、拍摄对象各部分的理解力是否深刻等问题。