一、教学视频

内容：视觉图像的普遍存在　主讲：樊林

二、教学课件

三、模块概要

（一）学习目标

1、领会作品的主题及表现方法，理解作品精神与物质层面的相互关系。

2、引导学生面对作品提出自己的感受和看法，通过解析作品培养心灵的创造性和批判性，以求更全面、深入地实现艺术美育的理念。

3、能够独立领会造型艺术不断发展的实践与视觉规律、审美追求并建立必要的联系。

（二）模块导学

美术

将美学表现作为主要的创作目的，与美的创造有关的视觉艺术。通过得到观者欣赏、引起沉思而实现审美价值。一般包括绘画、雕刻和建筑。过去，美术与实用美术之间存在着区分，壁画、陶瓷、织造、金工和家具制造等装饰艺术与工艺，都以实用为目的，从严格意义上说不属于美术范畴。但今天往往也会被当作纯粹的美学对象欣赏。

造型艺术

这个概念包括两个方面：其一，运用各种要素在一个二维平面上创造三维的幻觉，泛指一切艺术形象的塑造；其二，三维艺术形式，如建筑、雕塑、绘画等以物质材料和创作手段塑造视觉形象的艺术。一般包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法和篆刻。造型艺术以可视的物质材料表现形象，存在于一定的空间中，区别于诗歌、音乐、戏剧和文学，中国从20世纪初开始运用“造型艺术”这一概念，并纳入书法、篆刻，使造型艺术的范畴与西方不同。

（三）重点难点指导

美学

“美学”（Aesthetica）一词来自希腊语aisthesis，意为感觉或知觉，德国美学家鲍姆嘉登(Alexander Gottlieb Baumgarten，1714—1762)用这个词涵盖对艺术经验的研究。美学即研究人对现实的审美关系和审美意识的科学。美学研究的主要对象是艺术，即艺术中的哲学问题。美学思想在古代经已产生，黑格尔将美学称为“艺术哲学”，1750年德国人鲍姆嘉通发表《美学》专著后，美学成为独立的学科。随着现代科学的发展，美学研究开始运用一些其它学科的成果和方法，研究的范围也不断扩大。 

投射

  E.H. 贡布里希教授（Gombrich,Sir Ernst， 1909-2001）认为人们的“观看”行为，实际上是主动的“投射”（projection）在起作用，而绝非传统所以为的被动反映。恩斯特爵士不失时机地用阿尔伯蒂的推测解释原始壁画的起源：原始人处于一种紧张的状态，倾向于把他的恐惧和希望投射到任何可以作相关联想的形状上。由于与他们生存状态息息相关的是那些动物，于是他们在那些神秘的洞穴首先“发现”了那些公牛和马，然后再用有色的泥土把它们定型，使它们成了别人也能看到的东西。视觉投射所搜索到的错觉物像，经描摹、敷色将其定型为可供某一族群相互交流的图像，这就开始了人类最初的视觉传达。

（四）参考资料目录

u孙周兴选编：《海德格尔选集》，上海：三联书店，1996年

uH.W.Janson:History of Art, Harry N.Abrams, Incorporated, New York,1995;詹森：《詹森艺术史》，艺术史组合翻译小组译，北京：世界图书出版公司，2013年

u柏拉图：《理想国》，郭斌和、张竹明译，北京：商务印书馆，1995年

u亚里士多德：《诗学》，陈中梅译注，北京：商务印书馆，1996年

u鲍姆嘉通：《诗的哲学默想录》，王旭晓 译 、滕守尧 校，北京：中国社会科学出版社 ，2014年

u贡布里希：《艺术发展史》，范景中译，林夕校，天津人民美术出版社1992年4月第二版

u苏珊·朗格：《艺术问题》，滕守尧、朱疆源译，北京：中国社会科学出版社，1983年