一、教学视频

内容：不同时代的生活　主讲：樊林

二、教学课件

三、模块概要

（一）学习目标

1、领会作品的主题及表现方法，理解作品精神与物质层面的相互关系。

2、引导学生面对作品提出自己的感受和看法，通过解析作品培养心灵的创造性和批判性，以求更全面、深入地实现艺术美育的理念。

3、能够独立领会造型艺术不断发展的实践与视觉规律、审美追求并建立必要的联系。

（二）重点难点指导

艺术随着时代的发展而变化并且发展，艺术史记录下了这些复杂的面貌，记录下了人们以想象力和创造力所体现的思想和价值观念。同时提供了关于这些作品的判断标准的多种可能。因此我们得以了解艺术作品所传递的“美”的涵义也相应地表现出不同、变化。就艺术作品的道德效果提出期待，过去将之归纳为“善”的问题，艺术家在作品中描述善良、忠诚、罪恶、卑鄙这些品质和行为，甚至“将有价值的东西毁灭给人看”，又或者在揭露丑陋的同时达到讽刺和警醒的目的。艺术如何对观众产生道德方面的影响？如何判定其利弊？今天人们更是追问艺术承担的道德意味是否过于沉重？由于艺术作品对人物、事件、场景的描述都在传达相关的价值判断，大概可以这样概括：人们能够从艺术中得到的最重要的益处是对世界的理解以及对和谐的境界的体验，艺术造就了一个高级的“善”。

（三）参考资料目录

 u贡布里希：《艺术的故事》，范景中、杨成凯译，生活·读书·新知三联书店，1999年；广西美术出版社，2008年； 广西美术出版社， 2015年

u阿多诺：《美学理论》，王柯平译，四川人民出版社，1998年

u朱光潜：《西方美学史》，人民文学出版社，2003年