《版画与新媒体——空间维度的装置》课程教学大纲
课程对象：版画系二、三年级学生
课程性质：限选课
一 教学目的和任务：
众所周知,我国的版画来源于三种传统：一种是萌发于隋唐繁兴于明清的中国传统印刷术,以及由此而而派生的画、刻、印分开的复制版画传统；由鲁迅先生提倡的新兴的创作木刻传统；以及元朝时,由中亚陆上丝绸之路传播到欧洲,又经欧洲人发展并经海上丝绸之路回哺中土的欧洲版画传统。此三种传统,除去作品中表达的观念差异,可见语言风格上的巨大差别,还有是印刷方式与工艺技术和材料的演变所呈现的差异。也就是说,版画的产生源于中西文明的交汇,以及科学技术的更新。所以版画既深深地植根于人文,又紧密地依赖于科技,是艺术与科技结合的典范。每一次科技的进步,都突破以往的版画的边界,开拓人类的新的学术视野。我们的印刷方式从最初的凸印、凹印、平印、至漏印经历了漫长的岁月,印刷材料由木、金属、石、丝交替转换,每一次的更新都是对既有的观念和技术的承接与超越。我们既有铜、木、石版画艺术,这些艺术值得我们投注心力去探索,如果我们说,这类版种是往深里去做的话,那么综合版更注重这些经典版种中吸取养份进行综合性的表达,具体体现为印刷方式的综合、以及印刷材料的综合。除了让我们将目光投注深厚的传统,也给我们一次机会,让我们将互联网时代、日新月异的新的印刷方式,技术纳入到我们的创作中去。这个时代,已经是一个3d打印、纳米印刷的时代，这个时代激励着我们,让我们重新看待构成版画的基本元素,并以当代的方式,进行新的解读,以便拓宽版画的边界。为此,我们进一步解放思想,又培育了两门新的课程,版画与时间和版画与空间。这两门课程已经开设三年, 并获得校级课程建设项目, 现拟更名为版画与新媒体--时间维度的影像、版画与新媒体--空间维度的装置课程。为版画系本科生所选修。
综合版画拓宽了版画的表现领域，创造了新的视觉形态，使作者进入更为自由的艺术创造中。版画脱胎于印刷术,具有与身俱来的转印、印痕、传播的特性，其印刷方式的凸、凹、平、漏与印刷材料的铜、木、石、丝在当代语境下如何转换和如何进行新的激活是我们当前需要思索的间题，尤其是以上构成版画概念的基本原素如何在3维空间维度上延伸是我们此次课程的重点。在此次的课程中将版画与空间结合对版画的可能性进行探索实践。版画与新媒体（空间维度的装置）课程分A、B两组因材施教：A组为综合版经典的基础教学；B组则是以版画为起点散发思维，结合当代的新媒体等，对版画进行空间上的延展探索。课程研究意义旨在通过利用各种技法及凸、凹、平、孔四个基本版种并结合空间装置，为版画的发展寻求新的可能，着重对生活的理解和思想情感的表达，融合当代现实和文化意义上进行具有当代价值的艺术创作。
二 教学原则和要求：
综合版是一个开放的系统，没有太多的传统也没有太多的束缚，有的只是对“版画”的认识和充分利用，以及对版画印痕原创语言特性的开拓。对新的版材的更大限度的纳入，使得其语言有着更大的延伸的可能性。
因此，综合版画课程旨在培养具有现代艺术观念、具有版画的原创意识，适合新世纪教育改革发展需要的高级复合型专门人才。要求学生具有良好的思想品德、热爱艺术事业、富于进取和创新精神。掌握美术创作的基本理论、基本知识和基本技能。具有较强的科研创作能力，较全面的综合素质，较强的艺术修养和审美鉴赏能力。
在综合版画教学中，必须不断启发学生的创造性思维，探索新的表现技法，实施中不以一技、一材一料为示艺之范本，而只以此为入门之路阶，由此启迪学生的版画原创意识，从而寻找出合乎自身气质的语言方式，最大限度地发挥材料所具备的表达潜力。
三 教学方法：
主要以面授为主，结合集体与个别示范，根据不同学生的特点，因材施教，每星期安排看作品、讲评。在讲评中指出优秀作业的原因并对学生提出的问题及时给予回答。向学生展示优秀作业，并对其进行分析学习。
四 授课年限和学时安排：
学 分：4学分
授课学期：下学期
周 学 时：16学时（4周）
总 学 时：64学时，其中理论教学4学时，实践教学25学时，实验教学35学时。
五 教学内容和时间安排：
课程分A、B两组教学。
（一）A组：
本大纲教学内容设置为A、B、C三个方面。让学生通过循序渐进的课程，来全面了解和掌握综合版画的基本原理、基本技巧和基本材料的应用。
综合版——印刷材料的综合
传统版画是由单一的版材与单一的印刷方式紧密结合的,例如:木版为凸印、铜版为凹印、石版为平印、丝网版为漏印。而综合版打破单一版材的限制,可以将多种版材组合在同一版面上。有凸凹即有造型。
教学内容和作业要求；
1.了解综合版画基本原理；
2.掌握基本材料（如沙、塑形胶、乳胶、等）的应用；
3.掌握运用传统材料制“版”的制作步骤；
4.掌握运用传统“基版”材料——纸版制“版”；
综合版—印刷方式的综合
传统版画是由单一的印刷方式构成的,而综合版则可将多种印刷方式综合运用,例如凸印与凹印结合,平印与凹印结合。
印痕感
版画家如果找到了能反映自己审美意图又区别于其他艺术家所用的材质时，这时所产生的版画印痕以转变为艺术家个人的独有的艺术语言，也具备了版画印痕的原创性。“印痕感”是版画解读的重要途径。综合版注重新媒材的应用，通过物质材料把自己的审美意识表达出来。
教学目的和要求：
1）了解新媒材艺术语言特点。
2）探索新媒材的运用方法。
综合版画—寻找自己的表达方式。
大部分综合版画更多地是不同版种的组合运用或各版种技法的混合使用。
（二）B组：以版画为起点，将版画结合装置艺术进行延展创作；
装置艺术的概述
1．装置艺术案例分析
2. 版画与装置的关系探寻
空间中各类素材的收集与编辑
1. 各类控制器的概述；
2. Arduino控制器
教学目的和作业要求：
1）掌握各类控制器的工作原理与相关制作；
2）掌握软件Arduino的理论知识与技能操作；
3）作业要求编辑制作一个可在空间中运动的装置，表达的主题不限，但必须与构成版画的基本原素有关联。
3维软件建模制作与空间形态编辑
1. 3DMAX几何体建模讲授；
2. Zbrush有机体建模讲授。
3. 实地参现3d打印与泡沫切割车间
教学目的和作业要求：
1）掌握3DMAX或者zbrush的理论知识与技能操作。
2）在当代的语境下，以版画为出发点，通过空间装置艺术基础知识、3d建模软件操作的学习，创作出具有版画特色和当下艺术特点的作品。
3）基于经典版画的基础上，以空间为基点探索版画的可能性。
六 课堂作业：
A组：
1、10张2R左右大小的技法、材质等练习；
2、1张A4左右大小的创作。
B组：
1、一件以空间探索为主的版画作品创作,需占有3维空间为准则,软质与硬质材料不限
2、一件从版画原理出发，与空间装置结合的作品,完整性强、主题明确的空间装置作品；
3、一件3d软件制作并3d打印的作品。
七 教学质量标准：
90分以上：
A、构思独特新颖，各种肌理协调性好，印刷质量高，学习态度很好。
B、构思独特新颖，主题明确。能熟练地掌握3d建模、Arduino编辑等软件，并且很好的将版画的特点结合空间装置艺术进行创作与探索，作品整体性强，风格突出。
85-90分：
A：了解和综合版的基本技法和制作过程，改变了语言陈旧、印制粗糙之弊端而趋向精良和新颖，达到深化版画本体语言的目的，但画面个人面貌不明显，构思欠佳。
B：对版画（图像）与空间装置的理论知识和3d建模Arduino编辑掌握相对不错，画面呈现完整，深化了版画的语言，作品具有一定的特点。
80-84分：
A：了解和综合版的基本技法和制作过程，画面整体印刷效果较好，但构思与别人雷同，综合肌理的体现较弱。
B：对版画在空间方面的拓展（装置、图像、运动）有一定的认识并能基本掌握课程技能，作品有一定的效果，只是创作的构思、风格不够突出。
75-79分：
A：印刷质量不够高，肌理协调性一般，印痕显简单，构思一般。
B：整体性一般，较好的掌握了3d建模、Arduino编辑、装置创作；对版画和空间装置结合，软件的熟练程度稍有欠缺，想法一般，画面相对简单；
74-70分：
A：印刷质量不够高，肌理协调性较差，印痕显简单，缺乏想法。
B：作品的完整度一般，基本掌握3d建模、Arduino编辑、装置创作。但构思一般无特点。
70分以下：
A：印刷质量差，肌理协调性差，印痕显简单，构思雷同。
B：作品表达主题不清晰，画面流畅度不够，构思雷同。
八 考核和评分方法：
本课程对同学们的作业进行考查，成绩采用百分制。
评分方法与原则如下：
| A组 | B组 |
| 综合印痕的体现 30% 各种肌理的协调性 20% 印刷质量 30% 构思 20% | 画面协调 30% 流畅度 20% 建模 芯片编辑 装置制作 20% 构思 30% |
九 教材与教学参考：
1..《中国版画》 中国版画家协会版画艺委会、深圳大学艺术学院、安徽美术出版社
2..《符号学原理》罗兰.巴尔特 三联书店
3. 《乡土中国》 费孝通 北京三联书店
4..《沉默》 约翰·凯奇著 漓江出版社 2013年
5. Arduino 入门版使用教程
6. 《中国美学十五讲》朱良志 北京大学出版社
7. 历届优秀作业范例。
