目录

  • 1 美术与人生
    • 1.1 美术的意义与领域
    • 1.2 美术与生活
    • 1.3 绘画中光与色运用的衍变与发展
  • 2 美术表现
    • 2.1 平面表现
    • 2.2 空间表现
  • 3 中国美术赏析
    • 3.1 绘画
    • 3.2 书法
    • 3.3 雕塑与建筑
  • 4 外国美术赏析
    • 4.1 绘画
    • 4.2 雕塑
    • 4.3 建筑
  • 5 设计
    • 5.1 设计的范畴
    • 5.2 设计的发展
  • 6 构成基础
    • 6.1 平面构成
    • 6.2 色彩构成
    • 6.3 立体构成
  • 7 设计表现
    • 7.1 图形设计
    • 7.2 比例与尺度
    • 7.3 光线与色彩
    • 7.4 材质与肌理
  • 8 设计简析
    • 8.1 标志设计
    • 8.2 广告设计
    • 8.3 网页设计
    • 8.4 产品设计
书法

教学课件


书法是中国特有的艺术表现形式。在中国的文化中, 书法之所以能独树一帜,主要和中国文字的博大精深有关。中国的文字属于“象形文字”,有一字一音一意的特点。

中国人常常说“书画同源”,指文字和图画是源自同一祖先。我们看中国现存最古老的文字——甲骨文, 就和看画一样。随着中华文明的发展,纸张与书写工具的发明,文字书写历经了几千年的演变,形成了多样的表现力和书写方式,大致可分为篆、隶、草、行、楷五 种字体。

   


书法之美,乃“无声之音,无形之相”书法如音乐,如舞蹈.如雕塑,鲜明的节奏, 动人的韵律,飞舞的线条,优美的形体,千姿百态;书法之美.还表现在“虚”、“实”之间, 有形的笔、结构、章法,无形的神采、气韵、意境。

欣赏书法要欣赏它的“实”,更要欣赏它的“虚”。我们要从书法作品中去体验书法家的创作心态,用时代的审美风貌来欣赏不同时代书法的艺术特征之美。