门窗吊顶横梁彩绘

门窗作为古建筑中的一个重要组成部分，不仅拥有采光、通风、隔音、防盗等多种功能，还以其丰富的吉祥元素图案表达着较为丰富古典的内涵。例如：

部分常见门窗图案

1、几何图案

门窗几何图案中，比较单纯的有直线、曲线、圆形、三角形、方形、菱形、梯形、冰裂纹等形式，亦有星光、风车等文学含义的形式。在窗扇、隔扇单片数量多时，几何图案效果整齐划一，视觉冲击强烈。

2、植物图案

三宅·东方美学门窗

树木花卉等植物是古建门窗吉祥图案中经常用的。古人赋予植物文学生命，注重各类植物内在的品质，例如梅兰竹菊、松竹梅等等。在明清门窗中，已经出现了大量植物图案。

3、动物图案

三宅·东方美学门窗

动物图案包括飞禽走兽、虫、鱼、龙凤、麒麟、鹿、蟒等等，这些神兽瑞兽生肖动物图案寄托着人们美好的愿望。或取其吉，或纳其祥，万变不离其宗。

4、山水风景

三宅·东方美学门窗

寄情山水风景，是中国历代文人的一种嗜癖，在门窗图案上亦有所反映。用山水画、书法等等作为门窗装饰一般是较高层次的追求，十分雅致。

5、人物神仙

三宅·东方美学门窗

门窗在花板、中心盘等主要部分，常常深雕人物神仙。这些人物包括代代相传的神仙、妇孺皆知的人物、渔樵耕读的代表、故事戏曲的角色等等，例如孔子、老子、弥勒、八仙、寿星、财神等。

部分宫殿门窗图案

6、三交六椀菱花图案

三宅·东方美学门窗

三交六椀菱花样式图案，内涵天地，寓意四方。帝王宫殿建筑上的门窗格心装饰上三交六椀菱花图案的棂花，象征了天地相交、万物生长、国泰民安的一片胜景。

7、卐字棂花图案

三宅·东方美学门窗

“卐”字棂花图案是一旋转的形态，中国古老符号之一。因卐纹无头无尾，是一种无始无终的形状，寓意着无限循环、万事吉祥、万寿无疆。一般“万字锦”图案称为“万字流水”，长脚卐字寓意富贵不断。

8、回纹图案

三宅·东方美学门窗

回纹是由陶器青铜器上的云雷纹衍化而来，寓意无限吉祥、福寿绵长，图案层次丰富，线条永无交合之点。这种门窗格心图案给人以向前、永无止境的一种启示。

古往今来，点睛建筑的门窗，不仅具有绝对性的功能作用，而且具有高度的艺术价值，更从根本意义上决定着建筑造型和建筑风格。

《说文解字》中有说：在墙曰牅（you），在屋曰囱。早在人类穴居时期，为采光和通风的需要，人们便在穴顶凿洞，谓之囱，是最早的窗。脱离穴居后，盖起房屋居住，便在墙上开窗洞，谓之牖。随着社会的发展，人们对窗的要求越来越高，窗的样式也越来越多。

在中国古代窗被视为建筑实体的重要组成部分，其种类主要有直棂窗、槛窗、支摘窗、漏窗等。在古人眼里，门窗有如天人之际的一道帷幕。而窗户，作为室内探测外界，外界窥觑室内的眼睛，在整个建筑史中成为了独到的风景。

直棂窗

直棂窗是棂条最为简单的一种窗户样式，棂条竖向排列犹如栅栏。直棂窗因具体做法不同还可细分出不同种类，除了常见的竖向直棂条形式，还有破子棂窗和一马三箭窗等变形。

破子棂窗的特点就在“破”字上，它的窗棂是将方形断面的木料沿对角线斜破而成，即三角形断面的尖端朝外，平的一面朝内，以便于在窗内糊纸，用来遮挡风沙、冷气等。

槛窗

槛窗是一种形制较高级的窗子，是一种隔扇窗，窗扇上下有转轴，可以向里和向外开关。槛窗常与隔扇门保持统一形式，使得建筑外立面更为协调、统一、规整，皇家建筑上的窗子大多为槛窗形式，在一些大型的住宅和寺庙、祠堂也多有运用。

支摘窗

支摘窗是一种可以支起、摘下的窗子，明清以来在普通住宅中常用。支摘窗一般分为上下两段，上端可以推起支起，下端则可以摘下，这就是支摘窗名称的由来，也是它和槛窗最大的区别。

漏窗

漏窗是一类形式较为自由的窗子，但是不能开启。漏窗有沟通内外景物的作用，通过漏窗我们可以看到另一边的景色，似通还隔，若隐若现。漏窗发展到后来，大多内置多姿多彩的图案，本身就是优美的景点。

空窗

空窗与漏窗的区别是，空窗只有窗洞而没有窗棂，在建筑中，如果空窗属于“虚”的要素的话，那么漏窗则是“半实半虚”的要素。空窗的设置可以使几个空间互相穿插渗透，将内外景致融为一体，又能增加景深，扩大空间，获得深邃而优美的意境。

天窗

除了开设于墙上的窗子，还有极小部分居民使用天窗，也就是开设于屋顶的窗子，多用于采光。较为讲究的天窗多用亭式或屋式结构，在亭或屋的四面开窗，与大屋顶形成统一的格调，并使建筑的造型更为丰富优美。

地坪窗

地坪窗又叫“勾栏槛窗”，多用于建筑次间的廊柱之间的栏杆之上，与栏杆连在一起安装，并且多临水而设，开窗后即可坐在栏杆上欣赏风景。

窗的发展期——汉、唐

据史料记载，汉代窗的形制已十分完备，从汉代出土的明器可见一斑。汉代房屋的窗饰一般设在门的一侧或两侧，甚至有的门上部出现横窗，应是“闪电窗”和“横披窗”的前身。窗的形状有长方、方、圆等，窗棂式样以斜方格为主，还有直棂、横棂、网纹、锁纹等。汉代窗大多安在墙中，有的外加宠形格子，也有安装在外墙披上的棂窗，古文献中称为“交窗”，是窗在洞外安装的一种“风窗”形式。汉代室内窗前常施帐幕，这便是窗帘的前身。

南北朝时期，北魏和东魏宅院围墙上出现成排的直棂窗，房屋墙上多设直棂窗悬挂幕帘与帐幕。唐代房屋空间宏大，窗的面积也随之增大，并产生了启闭功能，从而使室内通风采光条件有了较大的改善。这一时期的住宅沿袭魏晋的遗风，以四廊连接房屋组成的复杂多变的庭院，四廊上装有连续的直棂窗，这显然是南北朝风格的延续与发展。唐代盛行直棂窗，直棂窗又有破子棂窗与版棂窗等。直棂窗的棂条多为奇数，棂条过长时在中间加承棂串，留存至今日本奈良的唐招提寺的楼窗与之有想似神韵。

窗的成熟期——宋、辽、金

宋至辽金时期，直棂窗仍常见。宋代著名的建筑术书《营造法式》中记载了破子棂窗、版棂窗、睒电窗和阑槛钩窗等四种窗样式，这些应该是当时较为有代表性的窗饰形制。宋代手工业发达，北宋时期的木构架建筑在唐五代基础上有了长足的发展。装修上大量使用落花流水地长窗及可开启的隔扇（格门）、阑槛等结构。棂条造型丰富多变的窗饰，不仅使建筑立面增色，也使室内通风采光得到进一步改善。

从古至今，不管是文人雅士还是平民百姓，在自己的窗户上都愿意多下工夫，达到外在和内在的统一和谐。古窗，作为古代文化的一个缩影，吸引着现代人的关注，甚或成为了现代建筑中的潮流样式。

能格出一墙的浪漫，唯有中国风之魅力古窗！

    还有，墙面装饰是古建室内空间的立面组合，是中式空间里样式最复杂、多变的结构组成部分。它分成三种形式，可以从透光程度上区别：

　　第一种是完全固定，不透光，视线也不通的隔绝性隔断。材料运用有木质和非木质结构，其中以砖石为主要结构材料，主要应用在山墙、屏门、照壁、板壁、屏壁等建筑结构部位。这种隔断是实际意义上的“墙”。

　　在这上面的装饰主要是以图案化的动、植物为题材，做点状的装饰，有角隅形式、二方连续等平面构成方式。到了清雍正时期，样式趋向具象化，还出现了有单点透视的图案，用于这种透视的题材大多是盆景艺术和器皿。其材料有木雕、有砖雕、有琉璃。砖雕多使用在民间贵族的家庭建筑上。

　　再一种隔断是完全通透的隔断，这种形式的隔断在视线和光线的通透上都是最好的。这是一种透雕隔断，主要应用在炕罩、床罩和隔架等处。其中“罩”的应用多在室内空间的间架分割处，由于其自身的通透特性，使得室内空间既有分割又有联系，隔而不断，具有典型的中国古典哲学精神。罩分别有：花罩、落地罩、栏杆罩等等形式。

　　“隔架”更多的是家具，这种结构具有家具和隔断两种功能意义的作用，这类隔架以博古架为代表。现代使用博古架大多把它靠墙置放，这完全背离了它完美的个性。全通透隔断全部为木质结构，表面不施油漆，显露木本色。其中“罩”的雕刻内容多为花鸟、植物的造型，到了清代，其造型更趋于表现具象的繁复形态。比如有：硬拐纹、梅花冰纹、福至海棠纹等等。

　　第三是界于前两种隔断之间的一种隔断形式，称为“半通透”，其特点是框架部分为木结构，中心部分为纱质。中心部分可以透光并可以开启，主要用在门、窗、屏风等处。这种隔断多为若干个单体单元组合起来形成一个新的个体来使用。门、窗、屏的结构是相同的，都由框、扇、格组成。其中扇和格的构成样式最为丰富、变化。

　　扇是构成门、窗、屏的主体，在实际应用上有固定扇和可开启的扇。可开启的扇是门、窗的本体部分，有板扇和格扇之分。固定的扇是门窗中不开启的部分，称为“余塞扇”“走马板”“横披扇”等。板扇上面雕刻图案，此图案样式繁多，多体现企福、明志的意义。造型手法有具象和抽象两种，题材有植物，如：岁寒三友、桃、草式等，另一种是动物，如蝙蝠、象、龙。

　　还有一种是完全图案意义的纹样，如：如意头、祥云头等。格是扇的组成核心，其最重要的一点是他的透光性和支点的结构稳固性。格的样式也很多，主要有：八套四方卧蚕式、拐纹托方式、雷纹穿方式、八方连环式、十字穿海棠式、龟纹六角式、八角井式、奎方式、步步锦、灯笼框、龟背锦、斜万字拐等等。

　　古人在这上的研究是很缜密的，《园冶》上说：“古之隔，柃版分位定于四、六者，观之不亮。依时制，或柃之七、八，板之二、三之间。谅隔之大小，约桌几之平高，再高四、五寸为最也。”“其文至减雅，信画如意，可以上疏下密之妙。”

　　另外在体量大的空间中，用“阁楼”式的隔断分为二层，下层分出若干个小空间，上层为一个大的开敞空间。这种形式也称“仙楼”，其中设计有栏杆、落地罩、倒挂楣子、花窗等装饰形式。这种形式使大的空间能有效的使用，并丰富了空间的立体层次。

　　古代的室内装修隔断构件材料主要为木料，选用木料非常考究，表面很少用油漆，完全用打蜡出亮，显出木本色，常选用花梨、紫檀、金丝楠木、桂木、黄杨等。这几种隔断形式是中国古典装饰的重要结构特点。

　　顶面做法分两种形式：一种是“露明”；一种是“吊顶”。

　　露明做法既是不吊顶。将梁、枋、檩、椽等顶部结构全部暴露出来，在上面加以各式彩绘来修饰。这种做法称为“砌上明造”，把建筑结构的“顶盖”并合为室内空间的“棚”，使室内空间显得高大、气派。主要应用在朝堂、庙宇、祭殿和帝王陵寝等处，突出其精神上的意义。在色彩使用上北方的彩绘用色大胆、丰富。常将红、绿、蓝、粉诸多颜色同时使用，甚至在轮廓线上贴金以示华丽和豪放。而南方彩绘则用色多使用冷色系的同类色：绿、蓝、黄，比如北京的故宫，或暖色系的同类色：红、粉、黄。基本不使用对比色，尽显柔和、朴素的风貌，比如武汉的归元寺等。

　　“吊顶”也有不同的方式：民间住宅的吊顶相对简单，用秫秸扎架，然后用纸裱糊，纸的图案多是象征富贵的，种类多样；而王公贵族就讲究多了，用木做格形成骨架，在用纸裱糊，称为“海墁天花”。这种做法工艺严谨多了；再一种是有梁枋、支条组成的井字型骨架，再钉木板，表面贴金绘制团龙、凤、鹤、花鸟、人物等图案，还有雕刻图案的，这叫“井口天花”。

　　这是很繁复的吊顶做法，通常使用在宫廷、庙宇等高大的室内空间中；另一种是叫做“藻井”的吊顶的方式，这是在宫殿、庙堂的大殿中突出吊顶中心部位的一种形式。藻井分三层：下层为方井，中层为八角井，上层为圆井。装饰华丽、繁复。这是室内吊顶中最为尊贵的样式。和这些吊顶相反的另一种形式是“轩”，轩有多种形式，分为鹤颈轩、菱角轩、海棠轩、茶壶档轩、一枝香轩等样式，这种典雅的做法主要分布的南方。

    最后，横梁是我国古建筑吊顶中不可缺失的一部分，它增加了吊顶的整体性,在拐角的地方地震时容易应力集中起到了一定的固定作用。他无论是在古代还是现代都有着它的存在价值，是每座建筑的骨架所在。皇家横梁在清明时期，融合了宫廷的文化特色，历史悠久而又十分有韵味。图案的色调和内容，都是以整体建筑所呈现的为基准的，并没有很大的改变，将蓝色与青色相间的花纹，花与叶纠绕灵动的图案，柔和复杂的线条相融合，让我们感受到中国古建独特的魅力。

横梁的彩绘主要以古建彩画装饰艺术形式表现出来，其中主要分为和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画三大类，通过三者进行研究分析得出:第一，古建彩画的样式是中国古代建筑制度的完美体现；第二，我們对于古建彩画应该保持了解、尊重与传承。

现如今，横梁这种文化底蕴深厚的事物一直在减少着，总觉得有些可惜。现在处处高楼大厦，反而让我格外怀念庄重威严的门环，怀念那青砖绿瓦朱红的门，怀念青砖铺地的院子，怀念青砖夹墙的悠长的小巷，邻里相应，呼儿唤女，那里返璞归真。

在科技发展的现在，中式横梁彩绘代替了传统的手工彩绘，是PVC材质和金属铝合金材质，施工简单方便，是UV机3D彩喷的，但是安装上去也能看得出立体感；具有防晒防潮防雨，B级防火，有丰富的中式吉祥图案供您选择，可结合具体工程案例自由搭配，安装便捷，工期短。