《中国民间美术鉴赏与实践》第二章

中国民间美术的分类

同学们好，为了比较系统和全面的学习和了解中国民间美术，从民间美术自身的特性出发，我们将民间美术大体归纳为以下九个门类。接下来，我们就这九个门类一一给大家讲解。

1. 民俗信仰中的民间美术。是表现下层民众对鬼、神、祖先的信仰与崇拜的艺术。在今天看来，虽然内涵和功能有所改变，但作品反映的信仰民俗仍有较高的学术价值，其艺术造型对今天学习和创作有借鉴意义，他们大多是在祭祀活动中的神像、贡品和礼仪用具。

2. 建筑陈设中的民间美术。主要是指民众居住的住宅和村落周围的桥梁、牌楼、戏台、祠堂以及平民的陵墓建筑，包括这种剪纸的各种砖、石、木雕刻及彩绘，室内家具陈设等。这些集中体现了一个民族的基本审美情调。

3. 环境装饰中的民间美术。有木板年画及各种民间绘画与民间剪纸，这些既是中国民间在年节喜庆之际，用来辞旧迎新、祈福纳祥的民俗艺术品，也是广大人民群众用来美化环境，反映社会生活、表达美好祝愿的一种最为普及的样式，是一份十分珍贵和丰厚的文化遗产。

4. 生产劳动中的民间美术。作为中国民间美术研究对象的生产工具，是指那些人们在生产劳动中使用的，在造型、结构、质地和装饰上具有形式美感或其他具有审美因素的农具、手工工具、交通工具等。它的历史作用、文化意义即在使用过程中所产生的愉悦感是任何工业机器所不能替代的。

5. 生活中的民间美术。从烧制陶器开始，几千年来，由从满足人们生存的需要到满足不同身份、不同层次的人们多方面消费的需要，人类创造的不同质地、不同造型、有着不同功能的器物已经形成了庞大的器物文化体系。民众在日常生活中创造和使用的各种材质的饮食器具和起居用具不仅便利了人们的生活，同时也美化和丰富了人们的生活。

6. 衣饰穿戴中的民间美术。服饰作为各民族群众用来装饰自身的艺术，在民族迁徙、流变中，以及在不同的历史时期，不同地域所形成的文化情景、特殊的视觉和心理审美模式中，创造了中华民族纷繁多姿的服装造型和装饰。如服装、鞋帽、染织面料和首饰、配饰等装饰品，都比较集中地反映了中华各民族的风情和服饰文化。

7. 戏曲表演中的民间美术。民间美术对中国戏曲的形成和发展发挥了举足轻重的作用，在戏曲的演出和民间社火游行中所使用的面具、脸谱、木偶、皮影等，不仅是戏曲表演的道具，而且也是富有浓郁地方特色的民间美术作品，他们往往使表演活动更具有神采，蕴含着相当丰富的文化内涵。

8. 游艺竞技中的民间美术。游艺与竞技是人类生活轻松、美好的一面，民俗活动中常见的灯彩和具有启蒙教育、开发智力及审美功能的民间玩具既是中国民间社会生活文化的物化形态，也是中国民间美术的重要门类。

传统商业中的民间美术。从民间美术的角度来看，在传统商业活动中，商品的包装和店面的摘牌是在民间经济生活中产生的，反映了一定的社会风俗和审美习惯，其制作工艺和艺术风格具有民间特征。传统包装和店面招幌的类型、功能、制作和视觉特征，体现了商业文明的多姿多彩和市井民俗文化的内。

木制纺车

宁海古戏台

木质造像