美术

耿娜

目录

  • 1 美术与人生
    • 1.1 美术的意义与领域
    • 1.2 美术与生活
  • 2 美术表现
    • 2.1 平面表现
    • 2.2 空间表现
  • 3 中国美术赏析
    • 3.1 绘画
    • 3.2 书法
    • 3.3 雕塑与建筑
  • 4 外国美术赏析
    • 4.1 绘画(一)
    • 4.2 绘画(二)
    • 4.3 雕塑
    • 4.4 建筑
  • 5 设计
    • 5.1 设计的范畴
    • 5.2 设计的发展
  • 6 构成基础
    • 6.1 平面构成
    • 6.2 色彩构成
    • 6.3 立体构成
  • 7 设计表现
    • 7.1 图形设计
    • 7.2 比例与尺度
    • 7.3 光线与色彩
    • 7.4 材质与肌理
  • 8 设计简析
    • 8.1 标志设计
    • 8.2 广告设计
    • 8.3 网页设计
    • 8.4 产品设计
比例与尺度
  • 1 教学
  • 2 章节测验
  • 3 讨论

1.了解比例在设计中的特征与作用;

2.了解尺度在设计中的特征与作用;

3.回味数学中的黄金分割,思考和谐的比例在设计中的应用;

4.了解参照要素的分类,了解尺度感的分类;

5.通过阅读设计作品和观赏图片场景,分析其中各个元素存在的比例关系,分析不同的图片场景反映到人们心理上不同的尺度感。

比例

最美比例当属古希腊人发明的“黄金分割”,许多画家、艺术家把“黄金分割”当做他们创作中必须深入领会的一种指导方针。

尺度

尺度是物给人的心里感受,当我们观测一个要素的大小时,往往运用它周围已知大小的要素当作度量的标准。

根据心理感受的不同,尺度感大致可以分为:自然尺度、雄伟尺度、亲切尺度