第九课 水彩艺术布白之美
布白即不着笔墨处，这是和有笔墨处相对而言，它是整幅画面的一个重要的组成部分，是构成艺术美的一种艺术操作手段，这种不着笔墨处不仅是结构上的“空”和“无”，更是精神内容上的“虚”和“融”。
我们通过中国画和园林布局来解释布白之美的特性：
中国山水画正是通过构图.空白.黑色的运用寄托画家人生理想和风格追求,讲究诗情画意,这就是山水画的灵魂,即画中的意境.中国山水画把具象与抽象完美集合在一起,用有限画幅来传达一种真实的空间境象,用有限而意无穷,意之山水画的意境在人们的无尽想象之中。
齐白石 十里蛙声出山泉
用简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，可以让人联想到，在交配季节里，青蛙那此起彼伏的叫声。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画"诗中有画、画中有诗"的高境界。
古代园林如何体现布白？
一、空间的处理：利用借景、点景、框景等构景方式来达到“小中见大”的效果。
框景
园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。
中国古典园林布局曲折自由，表达含蓄美常用假山、小院、漏窗来作为屏障，适当阻隔观者的视线，使人们几经曲折才能逐渐见到园内全貌，因此，才有柳暗花明又一村的感觉，这样就能使观赏的人感受到意境的含蓄深。
空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以计成在《园冶》中指出，“园林巧于因借”。借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。
虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
