第三节、 文艺复兴与巴洛克、洛可可的艺术设计

一、文艺复时期的设计

  意大利佛罗伦萨、米兰和威尼斯都是当时水陆交通枢纽和贸易的集散地，在那里最早出现工商业、出现了资本主义生产方式的萌芽。

 

 

图4 -38 意大利佛罗伦萨大教堂（阿诺尔福•迪•坎比奥、布鲁涅列斯齐等）。始建于1296年。

 

达芬奇作为文艺复兴时期最伟大的巨匠，不仅是一位天才的画家，并且是文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、大数学家、科学家、力学家和工程师和发明家，是一位多才多艺、全面发展的人。设计过世界上第一个飞行机。

 

图4-39梵蒂冈西斯廷礼拜堂内部（面向东面）米开朗基罗，建于1473年。

 

 

 

图4-40梵蒂冈圣彼得大教堂南面立视图 米开朗基罗，1546年～1564年。（艾蒂安•迪佩拉克的版画，约1569年。纽约大都会博物馆）。

 

 

 

 

 

 

 

图4-41意大利佛罗伦萨  乌菲齐宫  瓦萨利  1560

这座官邸建筑作为新的托斯卡纳政府所在地。两排外形相仿的高大建筑物相对而立，中间是一条类似街道的窄狭广场，长122 米，所以造成一条隧道般的感觉，强烈的透视效果，颇像舞台布景。朝向阿尔诺河的一端，有一个优美的“帕拉第奥母题”式的敞廊，曾受到帕拉第奥本人的赞赏。
    这座建筑细节，较多地模仿米开朗基罗在美第奇礼拜堂的设计。官邸坐落于佛罗伦萨，始建于1560年，瓦萨利去世时尚未完成，由布翁塔伦蒂接着完成。

 

 

 

图4-42，意大利维琴察《罗通达别墅》（原称卡普拉别墅）安德烈亚•帕拉第奥，约1566～1570。

 

二、巴洛克艺术设计

巴洛克（Baroque）此词源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”，指17世纪风行于欧洲的一种奇形怪状、矫揉造作的风格。

 巴洛克艺术有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩，是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力。强调运动与变化,关注作品的空间感和立体感，强调艺术形式的综合手段，建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象，有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位。

    复杂的雕刻，名贵材料如柚木，黄金，象牙，紫檀木的大量使用，使得巴洛克家具成为了世界三大家具的代表之首，屹立在世界家具的顶尖位置上，数百年不倒。

 

图4-43梵蒂冈圣彼得大教堂，吉安罗伦佐•贝尼尼设计1506年～1666年。

 

 

图 4- 44梵蒂冈圣彼得大教堂的立面，卡洛•马代尔诺，1606年～1612年。

 

图4 - 45英国伦敦圣保罗大教堂，克里斯托弗•雷恩1675年～1710年。

三、洛可可艺术设计 

洛可可艺术是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称“路易十五式”。　开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。

洛可可风格装饰的代表作是尚蒂依小城堡的亲王沙龙（1722，让·奥贝尔设计）、巴黎苏比斯饭店的沙龙（1732，热尔曼·博夫朗设计）和德国波茨坦无愁宫。而这种建筑风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。