第一节     设计师的历史演变

李砚祖指出“人类的设计最早是从石头上开始的”，那么最早的设计师便是旧石器时代的敲打石头的原始人，他们根据抵御、切割野兽的需要打制的石器便是人类最早的设计作品，教科书上称他们为“第一批制造工具的人”便是人类历史上的第一批设计师。

七八千年前的原始社会出现了第一次社会大分工，手工业从农业中分离出来，出现了专门从事手工艺生产的工匠。这些工匠分布在官营手工作坊、城镇手工作坊、个体家庭手工作坊 等。《周礼·考工记》中说：国有六职，百工居其一焉…审曲面孰，以饬(治)五材，以辨(办)民器，谓之“百工”，“百工”成为中国手工匠人以及手工行业的总称。“百工”分为木、金、皮、设色、刮摩、搏埴等三十工，民间很多工匠是从农民阶层中分化出来，聚成流动人口游走四方凭一技之长谋生。如木匠、瓦匠、泥匠、石匠崇拜鲁班；铁匠、铜匠、银匠、锡匠崇拜老君(李耳)；织匠的祖师是皇帝、嫘祖和黄道婆；染匠和画匠的祖师是葛洪，这种以师徒传承为基础形成了固定的行业组织。

周代官府设有司空、秦汉有管理官府手工业的官署，从中央到郡县与诸侯王国都设置了工官。在秦汉时代百工的等级分类为工师、工匠、学徒等。唐朝的番匠指官府手工业中轮班服役的工匠，唐工匠应在官府手工业服番役二十日，较隋役期短，又名短番匠。唐官府手工业主要使用的是这种无偿劳动的番匠，有偿劳动的明资匠、巧儿匠占极少数。番匠在官府工少匠多时可以钱代役。继续代人应役的称为上匠。唐朝的官府手工业分属少府监、将作监、军械监管理。宋代匠户往往为官府以强差为强雇方式役使。元代以后﹐匠户成为官府户籍统计中的一类。元朝匠户的来源有二﹕一是蒙古在长期征伐过程中虏获来的工匠以及被抑逼充当工匠的俘虏﹔一是从民间签发来的手工工匠和并非工匠的普通百姓。元政府在大都设立了大量局﹑院﹐因而聚集的匠户也最多﹐仅制造毡罽的工匠即在二万户以上﹐金玉玛瑙工匠有三千余户。平定江南以后﹐元政府一次就签发工匠三十万户﹐经过拣选后﹐还留下十万户左右。估计元代匠户应在二十万户以上。此外﹐还有隶属于诸王投下的大量匠户。匠户在户籍上自成一类，统一管理，不能随意脱籍，必须世代相袭。

匠户的数目在明代十分庞大。洪武二十六年﹐轮班匠达十二万九千余名。宣德时天下工匠“数倍祖宗之世”。嘉靖四十一年(1562年)﹐须交纳班匠银的轮班匠达十四万二千余名。隆庆五年(1571年)﹐住坐匠仍有一万五千余人。

匠户多是原来被俘的工匠或被抑逼为工匠的俘虏﹐除了官府发给的盐粮和偶尔赏赐的衣物之外﹐没有其它收入﹐因而生活艰难﹐衣食不给﹐常常发生质典子女之事。另一部分是工匠自身入局﹑院应役﹐得到一份盐粮﹔工余可以回家和家属一起工作﹐自行买卖。他们多是从民间签发的匠户﹐其处境比前者好些。

洪武二年(1369年)﹐明政府下令“凡军﹑民﹑医﹑匠﹑阴阳诸色户﹐许各以原报抄籍为定”﹐不许妄行变乱。匠户隶属于工部﹐分轮班匠﹑住坐匠二类。明初规定﹕轮班匠须一年或五年一班轮流到官手工作坊服役﹐每班平均三个月。住坐匠则是每月赴官手工作坊中服役十天﹐若不赴班﹐则须月出银一钱由官府另雇他人。这两类匠户在当值以外的其余时间可以自由趁作﹐在一定程度上摆脱了终年拘禁在官手工作坊中劳动的束缚。匠户在身份上仍是父死子继﹐役皆永充。匠户子弟征入内府针工局习艺者号”幼匠”。匠户除了可免除一部分杂泛差役外﹐正役和税粮不能免除。

天顺十年(1460年)﹐工匠逃亡多达三万八千余人。明政府一方面设法招抚﹐一方面将逃亡匠户发往卫所充军，知情不举者亦充军。成化二十一年(1485)﹐明政府被迫下令轮班匠可折收银两﹕南匠每名月出银九钱﹐北匠每名月出银六钱。纳银后﹐可免赴京当班(见匠班银)。嘉靖四十一年﹐明政府进一步改革匠役制度﹕每名轮班匠每年纳”班匠银”四钱五分﹐从而废除了轮班制。住坐匠仍需按月当差﹐匠籍制度并没有取消。随着商品经济的发展﹐匠户对于封建国家的人身依附关系日趋松弛。顺治二年(1645年)﹐清政府宣布废除匠籍制度。

 一部艺术设计史基本由宫廷艺术（大量存世）与民间艺术构成，从中国宫廷工匠的制度可以看出，宫廷工匠们所做的设计基本是根据统治阶级的意志进行设计制作，称为宫廷艺术，设计风格以富丽华贵为多。民间作坊制作的工艺品如陶器、织染、编织品体现了自由淳朴风格。民间匠人管理机构主要为自行形成的行业组织，并有各自的行规行话与行业禁忌，行业分工也很细如玉器行有做长器者、有做园器者不能混合。随着工业化的到来民间手工业受到极大冲击，鸦片战争后在中国的通商口岸、租界城市如北京、武汉、上海、天津等城市出现国外的商品广告。一些西洋音乐、美术、电影戏剧为设计借鉴西方设计元素提供了可能，特别是摄影的运用对我国近代设计起到了划时代的意义。中国在上世纪二三十年代后，逐渐产生一些职业设计师，如著名设计师、画家张光宇1921年至1925年即任南洋烟草公司从事设计，他是中国早期职业设计师的代表。陈之佛创立了“尚美图案馆”，庞薰琹在上海创办了“工商美术社”并举办了中国第一次工商美术设计展览，这一时期的职业设计师有一个显著特点即都游业于绘画艺术与设计之间，其设计有很强的绘画性。职业设计师的出现标志着设计发展已进入了一个职业化，专门化的新阶段。

巴比伦汉谟拉比国王（公元前1792年-公元前1750年在位）《汉谟拉比法典》记载有刻石工、珠宝工、木工、建造工等十几种手工工种，在欧洲工匠行列中也包括画家和雕塑家，地位较低下，像雕刻家被称为石工。亚里斯多德曾经称工匠为“卑陋的行当”，画家与雕塑家都受到部族、宗教、皇室、行会控制，古罗马出现专业的制陶师、建筑设计师，中世纪时期出现“手艺行会”、出现了专门的纺织设计师。在十四世纪，一个纺织设计师获得的报酬要比一个纺织工多很多。艺术家作为学者和科学家的观念身份出现是在文艺复兴时期，如吉贝尔蒂 (Lorenzo Ghiberti ，1378 ～ 1455 年 ) 、波提切利 (Sandro Botticelli ， 1445 — 1510 年 ) 、韦罗基奥 (Andrea del Verroechio ， 1435 ～ 1488 年 ) 切利尼 (Benvenuto Cellini ， 1500 ～ 1571 年 ) 等都是从工匠作坊中开始他们的艺术生涯。十八世纪不少画家或工匠转行成为建筑师和设计师。1915年，英国成立了设计与工业协会，最早实行了工业设计师登记制度，使工业设计职业化，并确立了工业设计师的社会地位。设计师作为一种专门职业，是现代设计的产物。但是设计师作为独立的职业直到20世纪20、30年代才开始出现。1919年，美国人西奈尔开设了自己的职业设计事务所，并首次使用了“工业设计”一词。当时从事“工业设计”的职业设计师大致上有两种类型，一是驻厂设计师，二是所谓的“自由设计师”。职业设计师的出现，标志着设计发展已进入了一个职业化、专门化的新阶段，德国是现代设计的发源地之一。今天设计师的角色不再仅仅停留在商品“促销者”的层次，设计对于一个国家的经济发展是非常重要的。

       最近网络有一则笑话：

               

              图7-1QQ截图

从笑话我们可知道设计师的重要性，设计师改善着人们的生活质量,优化着人们的生活空间,影响改变着人们的生活方式。设计师是使设计作品发挥社会功用的决定性因素。设计师已成为科技、消费、环境以至整个社会发展的主要推动力量。