水彩画是一个技法性很强的画种，也是一个富于挑战性的画种。

水彩画在数百年的发展历程中，形成了区别于其他画种的独特的表现技法，它不仅增强了水彩画的技术含量和趣味性，也使水彩艺术的审美价值得到了空前的提升。

本书编写的102例以材料和工具为主的水彩表现技法，几乎涵盖了水彩作画过程中所有的常用技法和拓展性技法，它凝聚了作者和无数国内外水彩画家的创作经验和智慧。书中对每一例技法的介绍，均遵循以文阐图，用图印证，图文并茂的原则，使水彩画爱好者易懂，易学，易用。当然，有些技法的表现效果具有一定的偶然性，需要反复实践，不断摸索和总结，在逐步掌握和熟练运用各种水彩技法的基础上，探索出更多、更具表现力的新的技法语言，使水彩艺术的表现空间更加广阔、自由。

需要特别提醒的是，任何一种水彩技法或者一些辅助的特殊技法，都是为表现作品主题内容服务的，是画家对生活有了感悟之后一种自然而然的运用，因此，技法不能游离于作品内容之外而独立存在，就好似盐、醋及酱油不能离开食材单独食用一样，当然，如果忽视了盐、醋及酱油的独特作用，再好的食材也食之无味。一件作品的立意、布局、形象等只有以丰富、准确、生动及熟练的技法表现出来才能感人。所以，我们要在加强绘画基本功的基础上，理性地使用水彩技法，既不能偏废，也不能生搬硬套。如果一味地追求画面的表面效果，为技法而技法、滥用技法，就适得其反，最终会导致作品的肤浅和内容的贫乏。将精湛的水彩技法与作品的精神内涵完美结合，才可能创作出具个性风貌的水彩佳作。

由于编写内容的需要，书中选编了部分海内外画家的水彩作品，在此，一并表示感谢。由于联系不便，请入编作品的画家与本书作者（1090147989@qq.com）联系。

2016年6月21日