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中国画名作鉴赏
1.3.4.22 053 芙蓉锦鸡图
053 芙蓉锦鸡图

赵信《芙蓉锦鸡图》

绢本设色

81.5cm × 53.6cn

故宫博物院收藏

作者简介

赵佶(1082~1135),北宋徽宗皇帝在位25年,奸臣当道, 穷奢极欲,民不聊生。宣和七年(1125)。金兵进攻汴京,赵佶传位于赵恒(钦帝),自称太上皇。靖康二年(1127),与饮帝一同被金兵俘虏,死于五国域(今黑龙江依兰)。赵佶雅号书法丹青,创造出”如屈铁断金”的“瘦金书”善绘山水、人物、楼阁,尤长于花鸟,用笔灵活,生动逼真。代表作品有《芙蓉锦鸡图》《腊梅山禽图》《听琴图》等,以及临摹张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》等传世。

艺术特色:

《芙蓉锦鸡图》构图严谨美观,诗、书、画构成了有机的统一体,稍微动一下,就会破坏画面的和谐。画中芙蓉从左侧居中处出枝,一枝向上斜出,与翩飞的彩蝶相映成趣;另外一枝向右横曳,成为五色锦鸡伫立又自然弯曲的轻盈枝头,锦鸡注目的方位也刚好与两只戏蝶相应。左下角斜出的白菊,破了画面左下方的空白,菊花的两枝花头一斜一平,刚好与芙蓉花姿态相宜。徽宗将五言绝句题诗置于画面右上部的彩蝶与芙蓉花叶之间,封住了右侧之上,不使气逸,又引领锦鸡的目光向右上角透发。题款“宣和殿御制并书”与题诗分开,在图中右下部边上,较菊花的枝头略高,避免了“平头”现象,衬托出全图气韵上贯之感。在用笔方面,此图双勾设色富丽典雅,花鸟造型精工生动,充满秋色盎然的生机,表现出画家平和愉悦的心境。

艺术导读:

赵佶是一位颇受争议的皇帝,我们学艺术的人的眼中,他是一个伟大的艺术家,他终日潜心迷恋于书法和绘画,虽然无心去处理庞大的大宋政事,但是他却狠抓文化艺术事业,并亲自掌管翰林图画院,给画家以优厚的待遇,鼓励他们创作优秀的作品。他广泛收集民间文物,特别是金石书画,扩充翰林图画院,将御府所藏历代书画辑编成《宣和书谱》《宣和画谱》等书。他对于宋代画院的建设和院体画的发展,对于书画艺术的推动和倡导,以及对于古代艺术的整理与保存,是有突出贡献的。他称得上是一个“不爱江山爱丹青”的皇帝。赵佶在国家治理方面显得很无能,他作为一个皇帝,在生活上也比较骄奢淫逸,但是艺术造诣极深,诗词歌赋,无不精通,堪称一代大家。他生平著作很多,大都散落各地,没有留存下来多少。传存世画迹有《芙蓉锦鸡》《池塘秋晚》《四禽》《雪江归棹》等图。

赵佶不仅在绘画上取得了不朽的成绩,在书法上面也对后世贡献很大,影响深远。赵佶的书法被后人统称“瘦金书”,它是书法史上的一项独创,其字的特点是瘦直挺拔,侧锋如兰竹,横画收笔带钩,竖划收笔带点,撇如匕首,捺如切刀,竖钩细长,所谓“如屈铁断金”。这种书体,是一种非常成熟的书体,赵佶把它的艺术个性发挥得淋漓尽致,后代学习他的书法的人很多,但是能够学到赵佶书法骨髓的人寥若晨星。正如《书史会要》推崇的那样:“笔法追劲,意度天成,非可以陈迹求也。”

画面组成部分:两枝芙蓉、一只锦鸡、两只蝴蝶、一丛菊花、落款、题诗、印章。

画面上,一枝芙蓉从画面左侧伸出,长枝冉冉,花朵娇艳,花枝上栖一锦鸡。右上角两只彩蝶正追逐嬉戏。画面生动活泼,形神兼备。尤其是锦鸡受蝴蝶吸引回颈观望的姿态,更是刻画得细致传神,呼之欲出。画幅左下角一丛秋菊迎风而舞,婀娜多姿。整幅画主次分明,疏密相间,一派生机盎然之气。

整幅画色彩艳丽,典雅高贵。画面上动静结合恰到好处。一只锦鸡猛地跳到正在盛开的芙蓉花枝上,花枝由于受到外力,被压弯了,花叶也在风的作用下,翻转,从画面上,我们似乎可以看到那根花枝正在摇曳着。两只蝴蝶被花的香气吸引过来,在花的上方翩翩起舞。锦鸡被这两只活泼可爱的蝴蝶吸引了,扭转头正目不转睛地盯着看呢。芙蓉花的静和锦鸡、蝴蝶的动形成鲜明的对比,整幅画面显得自然天成。

中国画的画面布局讲究气韵流通,《芙蓉锦鸡图》的气韵与构局,因为有画有诗,还有题款钤印,因此空间处理起来不是一件容易的事情。赵佶却举重若轻,他在左边居中处出枝,画芙蓉花,一枝向上斜着出枝,一枝向右横曳,而一只五色锦鸡正好停于侧目而视枝上,更压弯了枝梢,这是多么的自然,画面是多么的优美。锦鸡的降落,背侧的姿态,头转向右上方,而尾羽斜贯,气接右下方,正好镇住两个大角,而与芙蓉花枝气韵相和。右上两只戏蝶,上下流连,正好是锦鸡注目的方位。如果这样来看画面,似乎画面下面显得空荡了,赵佶又从左下角斜画出白菊,两枝花头一斜一平,正好与芙蓉花枝的姿势相重!

画面布局好了,难的是还要题诗,题款。在画中题诗,赵佶是开了先河的人。这幅画题五言绝句一首,这个题诗的位置,正好封住了右侧之上,不让气逸,又高于锦鸡的头部,更引领锦鸡关注的目光向右上角透发。最后赵佶押书“天下一人”,末笔的开脚较分开,是赵佶很有特点的签字。像一个“天”字但是这“天”字的第一笔又和下面的有一段距离。其意为“天下一人”。

再综观全幅,可见其构局之美、之严谨。任何一部分甚至一枝一叶,一笔都不顺移易,稍微动一下,就会破坏全局的美,打破了平衡。全幅的气局成了有机的统一,有封有逸,有总的流势,向上向右上角引领生发。赵佶真不愧为一位艺术大师。

《芙蓉锦鸡图》,我认为是赵佶的一种生活向往。那只富贵耀眼的锦鸡似乎暗喻赵佶自己,那两只自由自在的蝴蝶反而是赵佶无比羡慕向往的。作为一国之君,他讨厌朝堂上纷杂烦扰的事物,蝴蝶的自在是他所不能的。作为一个皇帝他也有自己的不如意和不得已。他的心情只能通过画画来抒发了。本幅画面的右上角,宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛,峨冠锦羽鸡。已知全五德,安逸胜凫鹥”,鸡在中国向有“德禽”之称,《韩诗外传》载:“鸡有五德:头戴冠者,文也;足搏距者,武也;敌在前,敢斗者,勇也;见食相呼者,仁也;守夜不失者,信也”,可见其文武兼备、仁勇俱存、信守专一的性格为世人所激赏,这也是赵佶说欣赏的。“已知全五德,安逸胜凫鹥”的诗句正流露出赵佶对对安逸高贵之品格的赞许。

《芙蓉锦鸡图》是不是赵佶的真迹呢?现代有两种观点,一种认为是赵佶亲笔所画,一种认为是画院中高手的代笔,后被赵佶落款,所以后世多认为是赵佶的真迹。目前流传在世题为赵佶的作品中,艺术风格呈现出工致细丽与简朴生拙两种迥然有别的风格,工致细丽的作品有《芙蓉锦鸡图》《腊梅山禽图》(台北故宫博物院藏)等,简朴生拙的作品有《柳鸦图》(上海博物馆藏)、《枇杷山鸟图》等。通过对笔墨风格的比较分析,徐邦达先生指出前者不是赵佶所作,而是画院画家的作品,后者则为他的亲笔画迹,这一观点为多数艺术史研究者所认同。此外,据谢稚柳考察,停留在芙蓉上的锦鸡,看不出赵佶亲笔的笔情墨趣,只不过是院中高手追随赵佶的格调而已。这一结论在《南宋馆阁续录》卷三记录当时“御府续行降付,今并以前录所载收藏九百十一轴二册”中有“徽宗皇帝御画十四轴一册”和“徽宗皇帝御题画三十一轴一册”,而《芙蓉锦鸡图》就在御题画中。表明《芙蓉锦鸡图》仅仅是由赵佶亲笔题诗的一幅花鸟画,并非其本人绘制。

无论《芙蓉锦鸡图》是与不是赵佶的真迹,这已经不是那么的重要了,赵佶作为一位伟大的艺术家,他留给我们后人的艺术财富是无比珍贵的。