课程教学方法描述

通过木雕创作课程的教学，使学生了解木材在雕塑创作中的方法。欣赏经典木雕创作的范例，一方面理解材料成为雕塑创作的重要元素之一的原因，另一方面思考作品如何与艺术家表达艺术情感融会贯通的。在材料中寻找自我，在自我意识里升华材料，熟悉木材的物理属性、加工属性和情感属性三大特征。并从中寻求与自我情感相契合的创作灵感，做到先有材料，后有方案；创作作品既能体现材料特性，又能展现个人风格；既有写实性，又不失表现性。通过课程学习了解工具的性能，安全掌握各种工具的使用，严格规范操作流程，具有较好的运用材料表现自我的能力。

具体教学步骤与方法如下：

1、课程讲座与方案讨论。开课伊始，进行为期两天的木雕创作课程讲座。现代木雕欣赏、材料及工具讲解。紧随其后的是对课程创作方案的集体汇讲以及个别指导，特别鼓励学生之间的自由讨论及相互点评。

2、小稿制作。敲定作品方案后，学生利用泥塑等方式开始制作小稿。小稿制作环节非常关键，应将所有方案的完善与雕塑形体的推敲都是在小稿阶段解决，稿件的成熟与否直接影响大稿的最终效果，所以老师会对稿件再一次审视、把关。在小稿制作期间，老师会组织学生进行材料采购与工具准备的工作。

3、粗胎制作。进入在木雕塑工作室后，首先老师进行现场示范，讲解有关“木刻雕塑”的操作方法，让学生认识木刻的操作过程。随后让学生进行粗胎的打制，老师根据学生的掌握程度进行个别辅导。

4、细部雕刻。此一环节继续深入细化雕刻，进入细节塑造与调整。这一阶段注重学生对木头材料加工，有效地锻炼了木雕的塑造方法。

5、打磨、表面处理。为了让学生进一步挖掘对木雕表面的可能性，让木头材质特性与美感淋漓尽致展现出来，在作品完成的最后一步需要打磨和表面加工，也可以为作品上色，打蜡等一系列的处理，有效地为作品增添艺术效果。

6、展览汇看。课程最后一天的展览汇看，是学生经过课程的学习，最后习作接受雕塑系全体师生的检阅，老师、同学的品评与意见给予的不光是激励与批评，指引着作品与这门课程后续的发展方向。