目录

  • 1 合唱的常识
    • 1.1 合唱的形式
    • 1.2 合唱队的组织
    • 1.3 西方合唱发展简史
    • 1.4 中国近现代合唱音乐简史
    • 1.5 中国多声部民歌合唱简介
  • 2 合唱的声音训练
    • 2.1 合唱的呼吸训练
      • 2.1.1 单纯的呼气与吸气
      • 2.1.2 单纯的呼吸训练法
      • 2.1.3 单纯呼吸训练要求
      • 2.1.4 结合练声乐句的呼吸训练
    • 2.2 合唱的发声训练
      • 2.2.1 正确的发声状态
      • 2.2.2 硬起声训练
      • 2.2.3 软起声训练
    • 2.3 合唱共鸣训练
      • 2.3.1 共鸣的分类
      • 2.3.2 共鸣器官的调节
      • 2.3.3 共鸣训练中的常用基本方法
    • 2.4 合唱节奏训练
    • 2.5 综合性练习
      • 2.5.1 音准训练
        • 2.5.1.1 合唱旋律中的音准训练
        • 2.5.1.2 调性范围中的音准倾向训练
        • 2.5.1.3 变音的倾向关系以及音准训练
        • 2.5.1.4 合唱中的和声音准训练
      • 2.5.2 其他合唱训练
        • 2.5.2.1 基本母音训练
        • 2.5.2.2 扩展音域训练
        • 2.5.2.3 合唱中的几种基本唱法
  • 3 合唱的音响
    • 3.1 合唱作品的均衡
    • 3.2 合唱作品的谐和
    • 3.3 合唱作品的色调
    • 3.4 咬字与吐字
  • 4 西方各时期合唱作品的风格特点
    • 4.1 文艺复兴时期的风格特点
    • 4.2 巴洛克时期的风格特点
    • 4.3 古典主义时期的风格特点
    • 4.4 浪漫主义时期的风格特点
    • 4.5 现代时期的风格特点
  • 5 童声合唱基础知识
    • 5.1 童声合唱队的组织
    • 5.2 童声合唱的声音训练
    • 5.3 合唱教学步骤
  • 6 指挥的常识
    • 6.1 指挥艺术发展简史
    • 6.2 指挥应具备的素质
    • 6.3 指挥法原则
  • 7 指挥的基本姿势与双手分工
    • 7.1 体位、臂位、手位
    • 7.2 运动中的手位、臂位
    • 7.3 手位的表情示意和音色感
  • 8 指挥的击拍方法与图示
    • 8.1 拍子的结构
    • 8.2 二拍子图示
    • 8.3 三拍子图示
    • 8.4 四拍子图示
    • 8.5 其他图示
  • 9 旋律线
    • 9.1 旋律线手势范围
    • 9.2 旋律线分析和指挥
    • 9.3 中、慢板歌曲的旋律线
    • 9.4 快板歌曲的旋律线
  • 10 起拍收拍指挥法
    • 10.1 预备拍
    • 10.2 起拍
    • 10.3 收拍
  • 11 实拍与虚拍
    • 11.1 实拍
    • 11.2 虚拍
    • 11.3 控制性挥拍
    • 11.4 直线拍
  • 12 原拍、分拍、合拍
    • 12.1 原拍
    • 12.2 分拍
    • 12.3 合拍
  • 13 后半拍、附点、切分音
    • 13.1 后半拍
    • 13.2 附点
    • 13.3 切分音
  • 14 分句、休止
    • 14.1 分句
    • 14.2 休止
  • 15 左右手分工
    • 15.1 左右手分工
  • 16 合唱的排练与演出
    • 16.1 合唱作品排练的前期工作
    • 16.2 案头分析
    • 16.3 合唱演出实践
    • 16.4 合唱歌曲的排练
      • 16.4.1 《雪花》合唱作品教学
        • 16.4.1.1 一、读谱环节
        • 16.4.1.2 二、作品合唱指挥训练
      • 16.4.2 《茨冈》合唱作品教学
        • 16.4.2.1 一、读谱环节
        • 16.4.2.2 二、作品合唱指挥训练
      • 16.4.3 《嘎俄丽泰》合唱作品教学
        • 16.4.3.1 一、读谱环节
        • 16.4.3.2 二、作品合唱指挥训练
      • 16.4.4 《大漠之夜》合唱作品教学
        • 16.4.4.1 一、读谱环节
        • 16.4.4.2 二、作品合唱指挥训练
      • 16.4.5 《在山顶》的训练
        • 16.4.5.1 一、合唱训练
        • 16.4.5.2 二、作品训练
        • 16.4.5.3 三、合唱理论
        • 16.4.5.4 课后作业
      • 16.4.6 《思乡》的训练
        • 16.4.6.1 一、手势的基础知识
        • 16.4.6.2 二、作品训练
        • 16.4.6.3 三、合唱理论
        • 16.4.6.4 作业
童声合唱的声音训练

一、童声合唱的声音特点

1.儿童共鸣腔体小,很少有胸腔共鸣,所以童声合唱的声音目标就是达到具有气息支持的,以头腔共鸣为主体并带动其他共鸣腔体的发声-无论高、中、低声区都以头腔高位置来歌唱;

2.儿童歌唱不像成人歌唱声音有波动,其声音基本为直声,因此格外纯净富有穿透性,也更容易达到合唱的协调统一;

3. 儿童的发声机能状况虽与成人基本一样,但由于成人的发声器官成熟稳定,有头、咽、鼻、口、胸腔的混合共鸣,音量大,而儿童发声器官还不稳定,所以音量较小。

 

二、童声呼吸训练要点

1.儿童的嗓音、身体在发育时期,唱歌有时感到气力不足,容易用胸部呼吸,呼气时一呵而出,毫无控制,因此首先要让儿童树立正确的呼吸概念;

2.教师不宜对儿童讲过多理论,而应用生动形象的语言,深入浅出地说明原理;

3.训练吸气时,可以让儿童同时做两件事,一是让儿童脸部微笑起来,把眉毛和眼睛都提起来,两唇象两扇城门打开;二是让儿童摸住腰部,感觉腰部向两边快速的鼓起来。这两个动作让儿童体会到扩大呼吸器官的同时也完成了吸气的过程;

4.呼气时,让儿童继续用扩大裤腰的感觉进行呼气,呼气的时间越长越好。

三、童声发声训练要点

1.气息支持;

2.声带闭合;

3.共鸣腔打开;

4.将即将发出声音的高度、音量、情绪、音色、韵母的形态考虑好,然后腹部向内弹压,用恰当的气流振动声带而发出乐音。

四、具体声音训练

要求:

(1)练习好“lü”音与 "ln"”音后,再练“1o”音,因为0母音发音位置较高而且深,音色介于a、e、i和u、ü之间,可以在这些母音之间起一个很好的过渡作用;

(2)儿童用假声唱,并且用打哈欠的感觉将软口盖抬起;

(3)唱下行音阶时,要避免声音下滑到口腔。