一、节拍、节奏、速度特点

1.不改变节拍记号而变换拍子的情况在作品中常见；

2.速度的变化范围已大为放宽。出现了以门德尔松为代表和以李斯特、瓦格纳为代表的两个速度方面的区别。前者主张保持一定的正规节奏和平稳速度，遵守古典时期的原则，后者则在作品中追求自由速度，力现浓烈的浪漫主义色彩。

二、力度、结构、和声、表情形态特点

1.渐强、渐弱、突强、突弱被大范围采用；

2.不协和和弦、半音进行、不明确终止、远关系转调等都成为作曲家充分表达其创作愿望的手段；

3.大量使用许多新的表情术语，如con amore表示怀着爱情表达；con fuoco表示火热；con passione 表示热情；gioiso 表示愉快；mesto表示忧郁；

4.合唱常出现在歌剧等大型音乐作品中，演出场所也大多为音乐厅和大会堂，很少在宫廷和教室里；

5.作品更多是作曲家的自我表现，在节奏、曲式、和声等方面都有了许多新的尝试。