雕塑创作

黎明

目录

  • 1 一、木雕创作(黎明)
    • 1.1 第一讲 课程介绍与作业讲解
    • 1.2 第二讲 学生优秀作品分析(一)
    • 1.3 第三讲 学生优秀作品分析(二)
    • 1.4 第四讲 学生优秀作品分析(三)
    • 1.5 木雕创作课程概要
    • 1.6 课程教学方法
    • 1.7 教学过程照片
    • 1.8 课程教学效果
    • 1.9 课程评价
    • 1.10 参考文献
    • 1.11 作业要求
  • 2 二、中国传统雕塑创作(吴雅琳)
    • 2.1 第一讲 中国传统雕塑系列课程概括
    • 2.2 第二讲 中西方文化和审美差异
    • 2.3 第三讲 造像传神
    • 2.4 第四讲 造像
    • 2.5 第五讲 认清身份拓展未来
    • 2.6 中国传统雕塑创作课程概要
    • 2.7 教学过程照片
    • 2.8 课程教学效果
    • 2.9 参考文献
  • 3 三、纪念肖像创作(陈宏践)
    • 3.1 第一讲 概述
    • 3.2 第二讲 选题
    • 3.3 第三讲 构思
    • 3.4 第讲章 泥塑放大
    • 3.5 第五讲 延展
    • 3.6 第六讲 优秀作业范例分析
    • 3.7 纪念肖像创作课程概要
    • 3.8 课程教学方法
    • 3.9 教学过程照片
    • 3.10 课程教学效果
    • 3.11 参考文献
    • 3.12 作业要求
  • 4 四、材料语言与视觉呈现(陈晓阳)
    • 4.1 第一讲 综合材料简史
    • 4.2 第二讲 材料的发现与分析
    • 4.3 第三讲 视觉呈现要素
    • 4.4 第四讲 材料实验与成型技法
    • 4.5 材料语言与视觉呈现课程概要
    • 4.6 教学过程照片
    • 4.7 课程教学效果
    • 4.8 参考文献
    • 4.9 作业要求
  • 5 五、超写实雕塑(张弦)
    • 5.1 第一讲 超写实雕塑的概念
    • 5.2 第二讲 超写实雕塑的八种实现可能
    • 5.3 第三讲 超写实雕塑课教学过程
    • 5.4 超写实雕塑课程概要
    • 5.5 教学过程照片
    • 5.6 课程教学方法
    • 5.7 课程教学效果
    • 5.8 课程评价
    • 5.9 参考文献
    • 5.10 作业要求
  • 6 六、自由创作(陈克)
    • 6.1 第一讲 观念与视觉呈现课程介绍
    • 6.2 第二讲 观念艺术
    • 6.3 第三讲 优秀学生作品分析
    • 6.4 第四讲 艺术家个案分析
    • 6.5 第五讲 毕业创作课程介绍
    • 6.6 第六讲 学生优秀作品赏析(一)
    • 6.7 第七讲 学生优秀作品赏析(二)
    • 6.8 第八讲 艺术家个案分析
    • 6.9 自由创作课程概要
    • 6.10 教学过程照片
    • 6.11 教学成果
    • 6.12 参考文献
    • 6.13 作业要求
  • 7 七、雕塑创作教学成果
    • 7.1 毕业创作优秀作品
    • 7.2 学生获奖统计(2012年至2017年)
  • 8 八、雕塑系讲座视频
    • 8.1 职业精神·设计态度
    • 8.2 交叉视野——以巴黎国际艺术城为原点
    • 8.3 抽象雕塑之源流
    • 8.4 公共领域中的艺术
    • 8.5 我的公共艺术之路
    • 8.6 俄罗斯当代雕塑艺术与创作
    • 8.7 行万里路,读万样物——中国传统雕塑考察
    • 8.8 重叠记忆——关于圣彼得堡的片段
    • 8.9 雕塑——城市生活
    • 8.10 艺术品的内在价值——当代艺术的定义
    • 8.11 当代雕塑的民族性和地方性——殷小烽的创作之路
    • 8.12 公共空间与公共意识
    • 8.13 波兰雕塑漫谈
    • 8.14 近观法国当代艺术现象
    • 8.15 凝固的光——美国当代玻璃艺术
    • 8.16 非成功艺术经验
    • 8.17 2014“钢铁之夏”——广州美术学院分享会
    • 8.18 从城市雕塑到公共艺术
    • 8.19 乔·夏皮罗:一个美国雕塑家的工作与生活
第一讲 综合材料简史

一、教学视频

(一)内容:综合材料简史(上) 主讲:陈晓阳

(二)内容:综合材料简史(下) 主讲:陈晓阳

二、教学课件


三、模块概要 

(一)、学习目标

 通过本课程的教学,使学生了解以四年级上学期综合材料的学习为基础,进一步理解和加深对材料语言的理性分析和感性把握,熟悉从物质材料的的审美特征和社会属性中进一步提取适合以形态语言呈现的当代艺术形式,并掌握以更为成熟和个人化的视觉形式语言进行创作,具有完成一件或一组比较完整的作品并集体展出的能力。

 

(二)、模块导学

 

材料形式语言的内容

按材质划分:

类木类型,由木本和草本植物的各个部分构成,经济价值低的,不易变质分解、可长期保存粉、片、条、块、体状物,通过排列组合或分解重构来造型,可以获得具有雕塑空间和体量的不同观感。汤姆•弗雷德曼的《无题》由无数普通牙签构成,具有使人震撼的观赏效果;这种肌理和视觉冲击力与传统木雕截然不同,扩充了木质材料的形式语言。

类石材质,是指各种零成本或成本低廉的石质粉、粒、小片、块,通过粘接、拼砌、转换材质等方法进行创作,与传统石材的体量化的体积和空间相比,这类石材的人工雕琢感较少,更多需要靠艺术家的灵感来点化,趣味性增加,作品与环境的交流信息增加。

类金属材质,由于消费社会高速发展的要求,加上加工技术一日千里,金属资源以各种方式运用于生产和生活的各个环节,许多金属废品极易收集,各种形态的金属提供了新的风格金属雕塑的各种可能。并且,金属加工技术属于雕塑专业的本业,在加工设备和加工技术上本身有得天独厚的条件,利用好这类材料,将为传统金属材料增加更多清新的气息。

塑料材质,由于塑料种类繁多,质地丰富,不但可以仿造许多传统材料,还有很多很多特有性能,所以单独将其列出来。很多极为便宜的家庭用品和废品中可以收集到许多形态、功能特殊的材料;这些轻便、易加工的材料与生活息息相关,可以引发许多对生活本身的思考。塑料属于石油、煤等天然材料的副产品,集中了人类文明的许多改造和设想,本身也是人与自然的关系中非常有代表性的事物,这类材料也非常容易成为这类主题的创作原材料。

透明材质,是综合材料中的重要组成部分,透明的自然界材料,零成本的只有冰,但是人造的玻璃、透明或半透明的塑料都是非常吸引人的透明类材料,如有机玻璃就是这类材料中用于雕塑创作的不错的选择。透明材质以传统材料完全不具备的物体折射率为艺术家带来一个新天地,通过零成本透明材质的实验来掌握这类材料的加工技术,将透明材质的魅力更深入地发掘出来。

弹性材质,是综合材料与传统材料有着极大不同的材质类型。天然物中橡胶和合成材料中合成橡胶、弹性塑料都是这个类别中主要来源。弹性材料所特有的柔软、适形、包容等特点,改变了立体造型的硬质特征,使得立体造型的空间进一步扩大。这类材质在生活中也非常容易搜集,这也得益于现代生活对舒适和亲和的要求越来越高。

类布材质, 是综合材料中非常重要的材料类型,尤其很多女性艺术家喜欢从这种材料入手来表达其独特的女性观点。包扎和缝纫是主要额的造型手段,具有非常感性的艺术表现力。

 

按形态划分

首先从气体、液体来讨论,这些材料的流体性质决定大多与其他“容器”配合,通过改变容器的形状,可以产生不同的造型。而其流体特性的适应性是固体材质所不具备的,所以这类材质需要非常贴切的综合运用。

点状材质大多呈现颗粒状,要通过其他载体将其串联起到骨架作用,如果隐藏骨架,大多时点状材质会呈现在最后的效果上;如果点状材质参与造型过程,其庞大的密集感会产生其他材质所没有的恢弘气势。

纤维材质在形态的分类基础上,创作时考虑的更多的是形体构成和加工技术的结合。纤维材质还引出了现代雕塑的一大门类——软雕塑,和传统手工艺不同的是,这些使用纤维材质的艺术家更多地关心的是线状结构带来的空灵和随意感,或与其他材料共同使用的时候,突现材料特有的编织美感。

片状材质的使用,大多将其体量化造型,也有利用特殊结构搭砌、连接产生特殊空间,主要根据材质的带有的特殊信息来决定。像同样属于片状材质,石片、纸片、塑料片、玻璃片、橡胶片、皮革都会使用不同的方式来完成造型过程。 

条块状材质要根据其具体的尺寸和质地来决定造型方式,由于和传统材料在形态上有接近的地方,可以借鉴传统材料的创作方法,利用其特殊的内涵或形状来寻找灵感。

 

(二)、重点难点指导

 

 

(四)、参考资料目录

 

1、《Art Now! 2》,UtaGrosenick著,2008年出版,Taschen出版社。

2、《走自己的路——巫鸿论中国当代艺术家》,巫鸿著,2008年出版,岭南美术出版社

3、《作品与展场:巫鸿论中国当代艺术》,巫鸿著,2005年出版,岭南美术出版社

4、《张洹工作室:艺术与劳动》,巫鸿著,2009年出版,广西师范大学出版社。

5、《蔡国强:我是这样想的》,杨照、李维菁著,2010年出版,广西师范大学出版社。

6、各种国内外当代艺术杂志与展览画册,网络资源。